Nel cuore della primavera, ho proposto ai miei alunni di classe terza un’esperienza artistica immersiva ispirata al grande maestro dell’Impressionismo: Claude Monet. In linea con l’approccio dell’outdoor education che la nostra scuola promuove con convinzione, abbiamo portato l’arte fuori dalle aule, a diretto contatto con la natura.
Grazie alla fortuna di avere un vero stagno all’interno del nostro giardino scolastico, i bambini hanno potuto osservare dal vivo i giochi di luce sull’acqua, i riflessi del cielo e la delicatezza dei fiori acquatici, proprio come faceva Monet nel suo famoso giardino di Giverny. Dopo aver conosciuto l’artista attraverso una breve presentazione e alcune immagini delle sue celebri ninfee, ciascun alunno ha preso in mano pennelli e acquerelli per realizzare la propria interpretazione dello stagno.
L’attività si è trasformata in un laboratorio creativo a cielo aperto: l’aria fresca, i suoni della natura e la luce naturale hanno stimolato l’osservazione attenta e la sensibilità artistica. I bambini si sono messi a dipingere “en plein air”, proprio come gli impressionisti, scegliendo i colori e le forme che meglio raccontavano ciò che vedevano e sentivano.
Il risultato? Opere piene di luce, colori e spontaneità, come quella che vedete in foto: un tripudio di rosa, verde e giallo che racconta il nostro stagno attraverso gli occhi e le emozioni dei piccoli artisti.
Questa esperienza non è stata solo un esercizio di pittura, ma un momento di connessione profonda con l’ambiente, di libertà creativa e di apprendimento sensoriale. Ancora una volta, la natura si è confermata una maestra straordinaria, e i bambini… degli artisti pieni di stupore.
Di seguito trovate la presentazione dell’artista che ha dato avvio a questo percorso e alcune delle opere realizzate dagli alunni.
